李清照《临江仙》宋词赏析
庭院深深深几许?
云窗雾阁常扃。
柳梢梅萼渐分明。
春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事，如今老去无成。
谁怜憔翠更雕零。
试灯无意思，踏雪没心情。
这首词作于建炎三年，即1129年初，是李清照晚期代表作之一。这首词不单是她个人的悲叹，而且道出了成千上万想望恢复中原的人之心情。
起句直接采用欧阳文忠公《蝶恋花》词首韵“庭院深深深几许“全句，连叠三个”深“字，乃比兴之作。貌写闺情，实蕴国恨。第二句：”云窗雾阁常扃“是用韩文公《华山仙女诗》”云窗雾阁事恍惚，重重翠幕深金屏“，再加强”深“的意境，”常扃“与陶靖节《归去来辞》”门虽设而常关“，同一机杼，孤寂之心，忧愤之情，跃然纸上。词境静穆，不言愁苦，而使人更难为怀。”柳梢梅萼渐分明“一句，写景如画，不设色，淡墨钩线，着一”渐“字，为点睛之笔”春归秣陵树，人老建康城“铺叙，合时、合地，境界自成。”春归“，时间概念：”秣陵树“空间概念，意谓南宋偏安建康又一度春光来临了：”人老“，”老“字，时间概念，”建康城“空间概念，痛北人将老死南陲，创造出一悲恸欲绝的境界上片造境，下片言情。”感月吟风多少事，如今老去无成“，今昔对比，无限感喟。建炎之初，清照抒写了许多语悲意明的*诗，希望朝廷能以社稷苍生为重，谁知中原恢复大业竟至蹉跎。词人面对着南渡偏安的悲剧，既伤北宋之亡，又痛平生所业尽付东流，百感交集。”谁怜憔悴更雕零“破碎山河无人收拾，词人憔悴瘦损、流落江南。”试灯无意思，踏雪没心情“，以写实结。元宵北宋是万民同乐的灯节，试灯，乃北宋官民预赏灯节之俗，今则”试灯无意思“;清照初到建康，踏雪登石头城，北望中原，今则大势已去，恢复无望，而金兵日炽，惨酷的现实哪里还有心情去预赏花灯，踏雪寻诗呢。
南渡以后，清照词风，从清新枯，变为苍凉沉郁，这首《临江仙》是她南渡以后的第一首能准确编年的词作。国破家亡，奸人当道，个中愁苦，只能用曲笔婉达。少女时代的清纯，中年时代的忧郁，一化而为老年时期的沉隐悲怆。
拓展阅读
1、《谒金门》宋词赏析
风乍起，吹皱一池春水。
闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。
斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。
终日望君君不至，举头闻鹊喜。
注释
【乍】忽然。
【闲引】无聊地逗引着玩。
【挼】揉搓。
【斗鸭】以鸭相斗为欢乐。斗鸭阑和斗鸡台，都是官僚显贵取乐的场所。
【碧玉搔头】即碧玉簪。
译文
春风乍起，吹皱了一池碧水。（我）闲来无事，在花间小径里逗引池中的鸳鸯，随手折下杏花蕊把它轻轻揉碎。独自倚靠在池边的栏杆上观看斗鸭，头上的碧玉簪斜垂下来。（我）整日思念心上人，但心上人始终不见回来，（正在愁闷时），忽然听到喜鹊的叫声。
冯延巳这首词写贵族少妇在春日思念丈夫的百无聊赖的景况，反映了她的苦闷心情。由于*社会妇女无地位，上层社会的妇女依附于男子，女子又禁锢在闺房，精神上很忧郁，这种情况在*社会相当普遍，因此古典诗歌中写闺阁之怨的也有很多，这种闺怨诗或多或少从侧面反映了妇女的不幸遭遇。如王昌龄《闺怨》 ：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌上杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”这首词着力表现的，不是情事的`直接描述，而是雅致优美的意境。
“风乍起，吹绉一池春水。”这两句是双关语，表面写景，实际写情，本来水波不兴，忽然刮来风吹皱了池塘的水，象征着词中女主人公的心动荡不安，起伏不平静。春回大地，万象更新，丈夫远行在外，女主人公孤独一人，不由产生寂寞苦闷。开头这两句是是传诵古今的名句，据说李璟与冯延巳相谐谑，李说冯：“‘吹皱一池春水’，干卿何事？”冯答：“未若陛下‘小楼吹彻玉笙寒’也！”于是君臣皆欢！
“闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。”鸳鸯是水鸟，雌雄成双成对，在诗歌中经常作为爱情的象征， 《孔雀东南飞》 ：“中有双飞鸟，自名为鸳鸯。”用“鸳鸯”来比喻刘兰芝和焦仲卿的爱情。这两句是倒装句，女主人公为了排遣苦闷，就双手揉搓着红杏的花蕊，引逗着鸳鸯徘徊在园中的小路里，这多少给她带来了愉悦，暂时忘掉自己的寂寞；但是看见鸳鸯成双成对，更显得自己孤单，又勾起了自己的烦恼，引起对心上人的怀念。
“斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。”古代有以鸭相斗为戏的，《三国志·吴书·陆逊传》：“时建昌侯虑于堂前作斗鸭阑，颇施小巧。”古代小说《赵飞燕外传》中也说过：“忆在江都时，阳华李姑畜斗鸭水池上，苦獭啮鸭。”晋代蔡洪、唐代李邕都作有《斗鸭赋》。这里的“斗鸭”有人认为就是看斗鸭，有人认为是看水中的鸭子嬉戏，实际上是栏杆上的一种雕饰。从句式和意境看，理解为雕饰合适。女主人公心绪不佳，独自靠着栏杆站着，头上的簪随便斜插着，快掉下来。勾画出女主人公懒散的心情，《诗经·卫风·伯兮》中有“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐?谁适为容! ”的句子，有异曲同工之妙。
“终日望君君不至，举头闻鹊喜。”《开元天宝遗事》记载：“时人之家，闻鹊声皆以为喜兆，故谓灵鹊报喜。”从早到晚心中想到的是心上人儿现在何处？何时才会回到自己身边？喜鹊的再次鸣叫，又勾起她的期待，但谁又知道新的期待不是新的失落呢？无须过多语言，只这一句“举头闻鹊喜”就够了，词如池塘的涟漪，波折不停，最后掀起了一个较高的波浪，定住作结，婉转含蓄，耐人寻味，可以说，这一句是整篇词的画龙点睛之笔。
冯延巳擅长以景托情，因物起兴的手法，蕴藏个人的哀怨。写得清丽、细密、委婉、含蓄。这首脍炙人口的怀春小词，在当时就很为人称道。尤其“风乍起，吹绉一池春水”，是传诵古今的名句。词的上片，以写景为主，点明时令、环境及人物活动。下片以抒情为主，并点明所以烦愁的原因。
春风乍起，吹皱了一池碧水，这本是春日平常得很的景象。可是有谁知道，这一圈圈的涟漪，却搅动了一位女性的感情波澜。别看她貌似悠闲，时而逗引鸳鸯，时而揉扯花蕊，过一会儿又倚身在池栏上观看斗鸭，但只消从她懒洋洋的神态上，我们就知她的心思其实全不在此。随着几声喜鹊的欢叫，她
2、宋词《夏夜追凉》赏析
夜热依然午热同，开门小立月明中。
竹深树密虫鸣处，时有微凉不是风。
追凉，即觅凉、取凉。较之觅和取，追更能表现对凉的渴求，杜甫忆昔好追凉，故绕池边树(《羌村三首》其二)诗意可见。但这首诗在艺术处理上却有其独到之处：它撇开了暑热难耐的感受，而仅就追凉着墨，以淡淡的几笔，勾勒出一幅夏夜追凉图，其中有皎洁的月光，有浓密的树荫，有婆娑的竹林，有悦耳的虫吟，以及作者悄然伫立的身影。
首句貌似平直，其实也有一层曲折：中午时分，烈日暴晒，是一天中最为酷热的时刻，而今，夜热竟然与午热相仿佛，则夜热之甚，可想而知。唯其如此，才引出次句诗人月下独立的形象。开门，点出作者原在室内。或许他本已就寝，而因夜里天热的缘故，辗转反侧难以入梦，迫于无奈才出门纳凉。而明月，则点出正值月华皎洁的三五之夜。这样，作者独立的目的，应该说是追凉与赏月兼而有之，追凉可得体肤之适，赏月则可得精神之快，难怪他要独立不移、执着若此了。
第三句是对周围环境的点染：竹林深深，树荫密密，虫鸣唧唧。竹深树密，见其清幽；虫鸣，则见其静谧——唯其静谧，虫鸣之声才能清晰入耳。诗人置身其间，凉意顿生，于是又引出结句时有微凉不是风，这一真切、细微的体验。不是风，点明所谓凉意，不过是夜深气清，静中生凉而已，并非夜风送爽。范成大《六月七日夜起坐殿取凉》诗亦云：风从何处来？殿阁微凉生。桂旗俨不动，藻井森上征。虽设问风从何来，但既然桂旗不动，可见非真有风，殿阁之微凉不过因静而生。人们通常说心静自凉，其理相若。因此，范诗实可与这首诗参读。
显然静中生凉正是作者所要表现的意趣，但这一意趣并未直接点明。如果没有不是风三字，读者很可能将凉与风联系在一起。陈衍《石遗室诗话》早就指出：若将末三字掩了，必猜是说甚么风矣，岂知其不是哉。然而，这首诗的`妙处恰恰也就在这里。作者故意直到最后，才将微露其本意的线索交给读者——既然明言不是风，善于神会的读者自当想到静与凉之间的因果关系；随即又当想到，前面出现的月光、竹林、树荫、虫鸣，都只是为揭示静中生凉之理所作的铺垫。这样，自然要比直截了当地道出本意更有诗味。大概这就是《石遗室诗话》所称道的浅意深一层说，直意曲一层说的旨趣。
3、无名氏《满江红》宋词鉴赏
斗帐高眠，寒窗静、潇潇雨意。
南楼近，更移三鼓，漏传一水。
点点不离杨柳外，声声只在芭蕉里。
也不管、滴破故乡心，愁人耳。
无似有，游丝细；聚复散，真珠碎。
天应分付与，别离滋味。
破我一床蝴蝶梦，输他双枕鸳鸯睡。
向此际、别有好思量，人千里。
这是一首咏雨词，历来受到人们的喜爱。词把雨滴声贯穿全篇。作者敏锐地捕捉住这一听觉形象，并且别出新裁地联想出相似的人生感受。
上片写雨滴声造境。一顶小帐，形如覆斗，词人安卧其中。夜，静悄悄地，本该睡一夜好觉。不料一阵萧疏带凉的雨意，进了窗户，醒了词人。住处地近城南，此刻听得城楼上更鼓敲了三响，已是三更天了。室内夜漏滴答、滴答，有节奏地连成一支水滴之声。
窗外雨点潇潇阵阵，从杨柳叶尖上滴响，在芭樵叶片上溅响，奏成一场雨滴的交响乐。树有远近，叶有高低，故其声亦有远近高下。往远处普遍地听，是淅淅沥沥，连成一片；往近处仔细地听，则滴滴答答，点点分明。“不离”、“只在”是强调深夜雨声唯有植物叶上滴响之商，最为打动人心。这两句，紧紧衔接上面“漏传一水”，就把雨滴声和漏滴场连接起来，在睡意朦胧的.词人听来，似乎就感到四面八方有无数的漏滴作响。失眠的人，情何以堪？无情的雨滴，一个劲儿地滴，也不管要滴穿这一双愁人的耳，要滴破这一颗思乡的心。滴，是全篇之眼。
下篇书写雨滴引起的更多联想与感伤。雨丝真细，若有若无，飘飞在空中，如缕缕游丝。雨丝有时也加大而形成雨点，洒在植物叶上汇聚起来，又如颗颗真珠。叶子承受不了而珠落，滴答一响，碎了。雨珠的聚而复散，与人生的悲欢离合，是多么相似呵！真该是天意吧，让我从雨滴来咀嚼离别的滋味。再说那雨丝吧，若有若无，又与梦思的飘忽断续多么相似。可不是吗？刚才一晌好梦，就让雨声绘打破了。梦一醒，不由人不羡慕那些雨夜双栖的伉俪。梦，做不成了。
可是，在这潇潇夜雨中好好想念一番，不也是很美的吗？让我的精神飞过无边的雨丝，与千里之外的人相会吧！无可奈何语，也是痴情语。这样结笔，仍与全篇妙合无迹。
4、宋词之八声甘州的语文赏析
年代：宋 作者：柳永
对潇潇暮雨洒江天，[2]一番洗清秋。
渐霜风凄紧，[3]关河冷落，残照当楼。
是处红衰翠减，[4]苒苒物华休。[5]
惟水长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，[6]归思难收。
叹年来踪迹，何事苦淹留?[7]
想佳人妆楼颙望，[8]误几回天际识归舟。[9]
争知我，[10]倚阑干处，正恁凝愁。[11]
【注释】
[1]唐教坊大曲有《甘州》，杂曲有《甘州子》。因属边地乐曲，故以甘州为名。《八声甘州》是从大曲《甘州》截取一段而成的慢词。因全词前后共八韵，故名八声。又名《潇潇雨》、《宴瑶沁池》等。《词谱》以柳永为正体。九十七字，平韵。
[2]潇潇：形容雨声急骤。
[3]凄紧：一作“凄惨”。
[4]是处：到处，处处。红衰翠减：红花绿叶，凋残零落。李商隐《赠荷花》：“翠减红衰愁煞人”。翠：一作“绿”。
[5]苒苒：茂盛的样子。一说，同“冉冉”，犹言“渐渐”。物华：美好的景物。
[6]渺邈：遥远。
[7]淹留：久留。
[8]顒望：凝望。一作“长望”。
[9]天际识归舟：语出谢朓《之宣城郡出林浦向板桥》“天际识归舟，云中辨江树”。
[10]争：怎。⑾恁：如此，这般。
[11]凝愁：凝结不解的深愁。
这首望乡词通篇贯串一个“望”字，作者的羁旅之愁，飘泊之恨，尽从“望”中透出。
上片是登楼凝望中所见，无论风光、景物、气氛，都笼罩着悲凉的秋意，触动着抒情主人公的归思。“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”三句，在深秋萧瑟廖廓的景象中表现游子的客中情怀，连鄙薄柳词的苏轼也以为“此语于诗句不减唐人高处”(宋赵令畤《侯鲭录》引。《能改齐漫录》作晁补之语)。
下片是望中所思，从自已的望乡想到意中人的望归：她不但“归楼颙望”，甚至还“误几回天际识归舟”，望穿秋水之际，对自已的迟迟不归已生怨恨。如此着笔，便把本来的'独望变成了双方关山远隔的千里相望，见出两地同心，俱为情苦。虽然这是想象之辞，却反映了作者对独守空闺的意中人的关切之情，似乎在遥遥相望中互通款曲，进行心与心的交流，从而暗示读者：其人未归而其心已归，这就更见出归思之切。
另外，此词多用双声叠韵词，以声为情，声情并茂。双声如“清秋”、“冷落”、“渺邈”等，叠韵如“长江”、“无语”、“阑干”等。它们间见错出，相互配合，时而嘹亮，时而幽咽。这自然有助于增强声调的亢坠抑扬，更好地表现心潮的起伏不平。
5、西平乐宋词鉴赏
此词作于词人临终前夕，词中总结了自己的一生，以深沉有力的笔触，描写重经天长道中所见所感所思，刻画出自己垂老羁旅，飘零憔悴的形象，表达出自己人生旅途上凄然伤痛，怅惘迷茫的情感。下面我们就来看看作者是怎样写的吧。
周邦彦
元丰初，予以布衣西上，过天长道中。后四十馀年，辛丑正月二十六日，避贼复游故地。感叹岁月，偶成此词。
稚柳苏晴，故溪歇雨，川迥未觉春赊。
驼褐寒侵，正怜初日，轻阴抵死须遮。
叹事与孤鸿尽去，身与塘蒲共晚，争知向此，征途迢递，伫立尘沙。
念朱颜翠发，曾到处，故地使人嗟。
道连三楚，天低四野，乔木依前，临路攲斜重慕想、东陵晦迹，彭泽归来，左右琴书自乐，松菊相依，何况风流鬓未华。
多谢故人，亲驰郑驿，时倒融尊，劝此淹留，共过芳时，翻令倦客思家。
周邦彦词作鉴赏
起笔三句写天气的由雨而睛。细雨中，星星柳芽，含着雨珠，忽然映照出放晴的阳光。旧时游过的溪流，水面上，霎时雨花消失了，可是，正月里，辽阔的江北平原上，还感到春意未多。于是逗出下面三句，写气候的冷暖不定。料峭春寒，直透驼褐，正好，初春的太阳出来替人努力驱扫寒气，但是，轻云却拼命地把初日遮住。真是无可奈何。这三句把通常情景委婉写出，描绘老境不堪叹事与一句直至歇拍，从天气的阴晴冷暖，变幻不定，转写人生的今昔盛衰，变化无常，情景相衬，转换自然。事与句化用杜牧诗恨如春草多，事逐孤鸿去（《题安州浮云寺楼》），一笔带过四十余年情事。接入下句身与塘蒲共晚。词人夙擅文词，与庚肩吾同‘；此时年老失官，避兵乱道间奔走还南京不同，故用身与塘蒲晚一句，概尽李贺为瘐肩吾作《还自会稽歌》以补其悲之意，借以自况。运前人成句只添一尽字、共字，语省而意丰，可见用典之妙，造语之工。争知即怎知，下言此番长途远征，又经此地，凝神独立风沙中，实出意料。不由人追念起初来时，是以布衣西入都门，求取功名，正当红颜黑发的'英年，而今地犹此地，人则已憔悴非复当年，令人无限嗟伤！这八句，领以叹字，结以嗟字，感喟何其深沉。
换头四句，写眼前景物依旧。天长，位于古代东楚（三楚之一）的南北之交，平野寥廓，四望接天。乔木依前，依前应上曾到处，旧时所见乔木尚：临路攲斜，则已非复日之挺然直立，比喻自己朱颜翠发时曾到此地，今以颓唐暮齿，犹困于道途。合时地景物，上下片衔接过渡紧密。重慕想领起的五句，重，深、甚之意。借说深慕召平、陶潜以表己身出仕的自悔。召平原是秦东陵侯，秦破后，隐迹长安城东，种瓜为生。陶潜曾为彭泽令。他初次出仕为州祭酒，不堪吏职，不久辞职归里，州官召为主簿，亦不就，躬耕自活。这几句主要用陶潜事，写及召平只是陪衬。陶《饮酒》诗也称美邵生瓜田的事，言通达知命的人了解荣枯寒暑代谢的至理，就将毫不犹豫地退隐。陶潜引召平为同调，故词中一并写入。作者仕途不达，宦移南北，晚年又避兵流离，故转生何不早隐之念，从慕想召、陶背面托出。下片两韵九句，续写天长道中所见所感，含意深入一层。
词人饱经了宦海飘泊，神宗、徽宗三朝的剧烈*争，尤其是目击了多谢故人六句一韵，一气贯注到收尾，写天长故人殷勤好客，比得上西汉郑当时，郑曾安排车马至郊外迎送宾客；又比得上东汉孔融，融宾客盈门，东度春天，故人的盛意，使老年遭遇乱离的词人感激不已，可是最后，词人反而倍加伤感：翻令倦客思家！这结句反跌愈发有力。
词中言志极可注意。词人自己生命的暮年，同时也是北宋王朝的暮年，深情地尚友着两位古人，一位是亡国后晦迹民间的召平，一位是弃官归隐的陶渊明，这就透露出对当时*局势的不祥预感，和对几十年*生涯的厌倦。南宋周密《浩然斋雅谈》卷下记载：（徽宗）以近者祥瑞沓至，将使播之乐府，命蔡京微叩之，邦彦云：某老矣，颇悔少作！可见，词中慕想召、陶之志并非虚语。
此词言情体物，穷极工巧。作者写情，曲折盘旋，逐层深入，由景物感触而引入情绪，产生联想，回忆往昔，审视现实，展望未来。展开幻想，把一腔怅惘之情表达得淋漓尽致。
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